Weneckie szklarstwo: wielowiekowa tradycja
Wyobraź sobie materiał tak kruchy, a jednocześnie tak wytrzymały, że potrafi przetrwać próbę czasu; materiał zdolny uchwycić światło i przemienić je w tysiące odcieni, przyjmować płynne lub geometryczne kształty i opowiadać historie bez słów.
Tym właśnie jest szkło weneckie – sztuka, która od wieków zachwyca świat swoim pięknem i wyrafinowaniem, a swoje korzenie ma w sercu weneckiej laguny. Jaka jest historia tej starożytnej sztuki? I jak została przekazana do dziś, pomiędzy tradycją a innowacją?
Historia i początki
Historia weneckiego szklarstwa zaczyna się w odległym VII wieku, kiedy pierwsi rzemieślnicy zaczęli eksperymentować z obróbką szkła w mieście położonym na lagunie.
Jednak to w 1291 roku sztuka ta przeszła przełomowy moment; z powodów bezpieczeństwa rząd Serenissimy nakazał przymusowe przeniesienie wszystkich hut szkła na wyspę Murano. Decyzja ta, podyktowana obawą przed pożarami w głównym mieście, okazała się kluczowa dla rozwoju sztuki szklarskiej. Murano szybko stało się centrum produkcji, miejscem, gdzie umiejętności mistrzów szklarskich mogły w pełni się rozwinąć. Geograficzna izolacja dodatkowo pomogła utrzymać techniki produkcji w tajemnicy, czyniąc z Murano prawdziwe sanktuarium szkła.
Na przestrzeni wieków mistrzowie szklarstwa z Murano udoskonalali swoje techniki, tworząc coraz bardziej wyszukane i zachwycające dzieła, przyciągając uwagę szlachty i monarchów z całej Europy. W ten sposób szkło z Murano szybko stało się synonimem luksusu i wyrafinowania, prawdziwym symbolem weneckiego rzemiosła.
Techniki, style i ikoniczne produkty
Weneckie szklarstwo wyróżnia się różnorodnością unikalnych technik i stylów.
Szkło dmuchane
Spośród wszystkich, dmuchanie szkła jest chyba najbardziej znaną i fascynującą techniką produkcji: dzięki tej metodzie mistrz szklarski formuje roztopione szkło, dmuchając przez rurkę i tworząc delikatne i złożone kształty.
Obróbka szkła na lampie
Inną niezwykle ciekawą techniką jest obróbka szkła na lampie, która pozwala na tworzenie bardzo drobnych detali i skomplikowanych figur przy użyciu płomienia i kolorowych prętów szklanych. Ma ona kluczowe znaczenie w produkcji słynnych koralików z Murano. Te koraliki, niegdyś znane jako „koraliki handlowe”, odegrały ważną rolę w handlu w epoce wielkich odkryć geograficznych, świadcząc o historycznym i gospodarczym znaczeniu weneckiego szklarstwa.
Tworzenie koralików z Murano jest nierozerwalnie związane z działalnością „impiraresse” – zręcznych weneckich rzemieślniczek specjalizujących się w nawlekaniu koralików o różnych rozmiarach. Kobiety te przekształcały koraliki w wyrafinowaną biżuterię, wyszukane hafty do luksusowych ubrań oraz niezwykłe dekoracje kwiatowe, przyczyniając się do rozgłosu weneckiego rzemiosła na całym świecie.
Od tworzenia naszyjników i bransoletek, przez misterne hafty zdobiące stroje haute couture, po delikatne kompozycje kwiatowe – dziś te wszechstronne koraliki są kwintesencją weneckiego kunsztu szklarskiego.
Technika lampowa, dzięki możliwości tworzenia drobnych detali i złożonych form, pozostaje filarem sztuki szklarskiej Murano, podtrzymując wielowiekową tradycję i fascynując odwiedzających oraz kolekcjonerów z całego świata.
Szkło sommerso
Wśród najbardziej znanych stylów znajduje się z pewnością szkło sommerso, charakteryzujące się nakładającymi się warstwami kolorowego szkła, które tworzą niezwykłe efekty głębi. Bardzo ceniona jest również murrina – starożytna technika rzymska, odkryta na nowo przez weneckich mistrzów, polegająca na stapianiu razem przekrojów wielokolorowych prętów szklanych, by tworzyć złożone wzory i nadawać przedmiotom unikalny styl. Kolejnym przykładem mistrzostwa jest szkło millefiori ze swoimi misternymi kwiatowymi motywami.
Ikonicznych produktów weneckiego szklarstwa jest wiele, ale żyrandole z Murano są zdecydowanie najbardziej znane: dzięki swoim zmysłowym kształtom i błyszczącym kryształom zdobią do dziś historyczne pałace i luksusowe rezydencje na całym świecie. Weneckie lustra z misternie zdobionymi ramami ze szkła to także prawdziwe arcydzieła elegancji. Nie można też zapomnieć o szklanej biżuterii – od naszyjników po broszki, od kolczyków po pierścionki – które pokazują wszechstronność tego materiału. Na koniec miniaturowe gondole wykonane w całości ze szkła są bardzo poszukiwanym i cenionym przez turystów upominkiem – pamiątką z magicznej laguny.
Mistrzowie
Weneckie szklarstwo wydało na świat wielu utalentowanych mistrzów, spośród których warto wymienić:
- Angelo Barovier (XV wiek)
Działający w połowie XV wieku, Angelo Barovier uważany jest za jednego z najważniejszych szklarzy renesansu. Jest znany z udoskonalenia techniki produkcji kryształu – przezroczystego i czystego szkła, które zrewolucjonizowało sztukę szklarską tamtych czasów.
- Vittorio Zecchin (1878-1947)
Artysta i projektant, Vittorio Zecchin znacząco przyczynił się do unowocześnienia designu szkła z Murano. Jego dzieła, inspirowane Art Nouveau i ruchem Arts and Crafts, wniosły powiew świeżości do tradycyjnego szklarstwa.
- Archimede Seguso (1909-1999)
Jeden z najbardziej wpływowych mistrzów szklarskich XX wieku. Archimede Seguso znany jest z innowacyjnych technik pracy i tworzenia niezwykle pięknych dzieł. Jego umiejętność manipulowania szkłem pozwoliła mu tworzyć prace, które zdaniem wielu przekraczają granice materiału.
- Carlo Moretti (1934-2008)
Projektant, przedsiębiorca i założyciel słynnej huty szkła. Carlo Moretti potrafił połączyć tradycję z innowacją. Jego dzieła, charakteryzujące się czystymi liniami i prostymi formami, przyczyniły się do odnowienia wizerunku szkła z Murano w świecie współczesnego designu.
- Pino Signoretto (1944-2017)
Mistrz w sztuce rzeźby w szkle, Pino Signoretto stworzył dzieła o niezwykłej złożoności i pięknie. Jego umiejętność ręcznego modelowania szkła pozwoliła mu tworzyć wielkoformatowe rzeźby, które przełamywały konwencje tradycyjnego szklarstwa.
- Lino Tagliapietra (1934-)
Uważany za jednego z największych żyjących mistrzów szklarstwa, Tagliapietra wyniósł wenecką sztukę szkła poza granice Murano, zdobywając międzynarodową sławę. Jego dzieła, łączące tradycyjne techniki i współczesną wizję artystyczną, są wystawiane w najbardziej prestiżowych muzeach świata.
Muzea i galerie
Aby podziwiać z bliska arcydzieła weneckiego szklarstwa, liczne muzea i galerie oferują niezwykłe kolekcje.
Museo del Vetro di Murano to z pewnością główne miejsce, z ogromną kolekcją prezentującą historię szklarstwa od starożytności po czasy współczesne.
Inne ważne weneckie muzea również poświęcają miejsce tej starożytnej tradycji: Fondazione Giorgio Cini, na wyspie San Giorgio Maggiore, posiada cenną kolekcję szkła antycznego i nowoczesnego. Również Ca’ Pesaro, w Międzynarodowym Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Wenecji, prezentuje dział poświęcony współczesnemu szklarstwu, pokazując, jak ta starożytna sztuka wciąż się rozwija i odnawia.
Venice Glass Week
Dla miłośników sztuki szkła nie może zabraknąć Venice Glass Week – międzynarodowego festiwalu założonego w 2017 roku, by celebrować, wspierać i promować sztukę szkła.
W tym roku wydarzenie odbędzie się od 14 do 22 września 2024 roku i obejmie nie tylko wyspę Murano, ale całą Wenecję i część lądową. Program tegoroczny jest bardzo bogaty, zarówno w wystawy, jak i pokazy, warsztaty oraz wycieczki z przewodnikiem, pozwalając odwiedzającym całkowicie zanurzyć się w świecie weneckiego szkła.
Wśród głównych organizatorów tego niezwykłego wydarzenia jest Consorzio Promovetro, instytucja o kluczowym znaczeniu dla weneckiego szklarstwa. Założone w 1985 roku konsorcjum zrzesza muranowskie firmy zajmujące się produkcją szkła artystycznego według tradycyjnych metod i technik. Jego rola wykracza poza samą promocję: Consorzio Promovetro jest zarządcą i promotorem prestiżowego znaku „Vetro artistico Murano”, będącego gwarancją jakości i autentyczności wyrobów, a także czuwającym nad zachowaniem integralności i wartości sztuki szklarskiej Murano.
W ramach Venice Glass Week Consorzio Promovetro wyróżnia się innowacyjnymi inicjatywami, takimi jak „Glass Bateo”: ten unikalny projekt zakłada wyposażenie vaporetto poświęconego sztuce szkła, oferującego odwiedzającym immersyjne i mobilne doświadczenie przez wenecką lagunę. W ten sposób „Glass Bateo” staje się prawdziwą pływającą witryną, celebrującą mistrzostwo i kreatywność muranowskich szklarzy.
Poznaj sztukę szkła z Ca’ Savio
Jeśli chcesz odkryć wspaniały świat weneckiego szklarstwa, Camping Ca’ Savio oferuje idealną okazję, by połączyć relaks, naturę… i kulturę! Położony blisko Wenecji i jej wysp, camping umożliwia łatwe zorganizowanie wycieczek na Murano oraz udział w wydarzeniach Venice Glass Week.
Zarezerwuj teraz swój pobyt na Camping Ca’ Savio i przygotuj się na odkrycie tajemnic weneckiego szklarstwa – dziedzictwa kulturowego, które niezmiennie zachwyca świat swoim ponadczasowym pięknem.